Improvisación, MIDI y creación viva con Live:
En 2021 atravesaba uno de los momentos más intensos y transformadores de mi vida.
Estaba embarazada de cinco meses, preparando mi mudanza de Barcelona a Valencia y rediseñando mi camino artístico para una nueva etapa.
En mitad de ese proceso, Ableton se puso en contacto conmigo para grabar uno de los episodios de su serie One Thing.
Una invitación muy especial: compartir una sola idea creativa, sencilla pero viva, que utilizo habitualmente cuando compongo e improviso.
Qué es “One Thing”
One Thing es una serie de Ableton donde músicos y productores de todo el mundo muestran un único concepto creativo que mantiene activa la chispa musical.
No se trata de virtuosismo ni de técnicas complejas, sino de procesos reales, aplicables y honestos.
📌 Mi episodio se titula: “Improvising with Mutes”.
👉 Improvisar silenciando notas MIDI mientras toco.
Mi estudio en Barcelona: el espacio donde ocurrió
Grabamos el vídeo en mi propio estudio de Barcelona, un pequeño laboratorio creativo donde he compuesto música para clubs, conciertos y proyectos educativos.
Setup de grabación
El setup que utilicé fue sencillo y muy funcional:
- Piano Roland RD-700GX como controlador.
- iMac con Ableton Live 11 Suite.
- MOTU UltraLite-mk3.
- LuSH-101 como sonido principal.
- Iluminación y captación profesional por parte del equipo de Ableton.
La técnica que comparto es una de las que suelo utilizar cuando compongo y necesito desbloquear ideas sin perder la sensación de juego.
Cómo preparé la idea creativa
Tenía claro que no quería mostrar algo complejo ni dirigido solo a músicos avanzados.
Quería enseñar una herramienta útil hoy mismo, aplicable a cualquier nivel:
Muting creativo en MIDI
- Grabo un patrón MIDI improvisado.
- Grabo una segunda pista escuchando la primera.
- Silencio grupos de notas con la tecla 0.
- Aparecen nuevas líneas que me hacen reaccionar.
- Combino variaciones.
- Me quedo con lo que respira.
Es juego + escucha + acción. Composición viva, no intelectualizada.
La experiencia con Ableton
A casa vinieron Ralf Kleinermanns, responsable de documentales en Ableton, y el director de fotografía.
El ambiente fue cercano, respetuoso y muy cuidado.
Aunque hicimos varias tomas por cuestiones técnicas, todo fluyó con naturalidad.
Después de grabar, nos quedamos charlando largo rato sobre música y referencias que nos inspiran.
Compartir referencias también es crear
Durante esa conversación intercambiamos música, libros e ideas.
🎧 De Ralf para mí
- A Symphony of Noise — Matthew Herbert.
- All This I Do For Glory — Colin Stetson.
- Fantas Variations — Kali Malone / Kara-Lis Coverdale / Lyra Pramuk.
🎧 De mí para Ralf
- Free Play: Improvisation in Life and Art.
- El minimalismo y repetición — Steve Reich.
- Chilly Gonzales: humor, piano y groove.
Compartir referencias es construir un idioma común.
Un día especial por doble motivo
Ese día no grabé sola.
Mi hijo estaba conmigo, creciendo y escuchándolo todo desde dentro.
Y fue, además, mi última grabación grande en Barcelona antes de mudarme a Valencia para iniciar una nueva etapa personal y creativa.
Ese cambio vital está presente en el vídeo.
Se nota en cómo respiro las notas y en cómo dejo espacio a la música.
El vídeo
🎥 Ableton One Thing — Improvising with Mutes
Lo que aprendí grabando
One Thing
- La creatividad nace jugando con límites claros.
- Escuchar es más importante que tocar.
- Improvisar con intención transforma cualquier idea.
- La técnica es un medio, no un fin.
Hoy sigo enseñando esta técnica dentro del Método creC, porque permite componer desde el cuerpo y no solo desde la cabeza.
